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星际战甲布莱顿和mk1布莱顿:弦樂器的演奏技法與情感表達分析

來源:原創論文網 添加時間:2019-09-25

布莱顿西服 www.ybzmtt.com.cn   摘    要: 在音樂演奏中, 弦樂器具有不可替代的地位, 憑借其獨特的音色、細膩的情感表現, 深受人們的喜愛。弦樂器演奏是一門藝術, 其演奏的過程中, 不僅僅是聲音的傳遞, 更是演奏者情感的表現與流露。鑒于此, 以弦樂器的演奏為研究切入點, 對其演奏技巧以及情感表現等進行了詳細的研究和分析。

  關鍵詞: 弦樂器; 演奏技巧; 情感表現; 音樂素質;

  在進行弦樂器演奏的過程中, 不僅要掌握一定的演奏技巧, 還要在演奏的過程中, 融入一定的情感, 并將其與作品的情感進行有機結合, 進而將其傳遞給聽眾, 使得聽眾更好地理解作品中的深層感情和含義。

  一、弦樂器概述

  弦樂器可分為撥弦樂器、拉弦樂器、擊弦樂器等, 在龐大的樂器家族中, 占據十分重要的地位。無論是在古典音樂中, 還是在現代音樂中, 幾乎所有的優美、抒情旋律均是通過弦樂器實現的。在合奏的過程中, 弦樂器所發出的聲音往往是激情澎湃、難以自抑的, 在獨奏的過程中, 弦樂器發出的聲音溫婉可人、婉約動聽??梢運? 在樂器演奏的過程中, 弦樂器憑借多變的演奏技巧, 塑造了風格不一的靈動、跳躍的音色。

  弦樂器在發音的過程中, 均是借助機械的力量, 使得繃緊的弦出現震動發音的情況, 因此弦樂曲在發音的過程中, 其音量必然會受到一定的限制。所以相關人員在進行演奏的過程中, 必然要利用手指的按弦對弦的長度進行調整, 進而實現對音高的控制。

  二、弦樂器演奏技巧

  弦樂器種類多種多樣, 不同類型的弦樂器, 其演奏方式也存在一定的差異。為了進一步研究弦樂器的演奏技巧, 筆者以弓弦樂器為代表, 對其進行了詳細的研究。

  在弦樂器演奏的過程中, 所有的演奏者均具有較為扎實的基本功、演奏技巧, 因此其演奏的最終目的就是對音樂作品進行生動、形象地演奏, 并在演奏的過程中, 充分體現作品的內涵。在具體進行弓弦樂器演奏過程中, 受到兗州樂器大小規模不同, 演奏者在演奏過程中, 左右手的指法也存在一定的差異性。小提琴、中提琴在演奏的過程中, 其指法相同, 相鄰的兩個手指中間的距離隔著同一個全音或者伴音, 而大提琴在演奏的過程中, 兩個手指之間的距離相隔伴音;低音提琴的1在1指和2指之間, 距離為伴音;2指和4指之間的距離也為伴音, 1指與4指之間的距離則為一個全音。從這一過程中, 可以明確推斷出:樂器的造型越大, 相鄰音位之間距離也隨之增加, 而演奏者在演奏過程中換把的次數也會隨之增加。
 

弦樂器的演奏技法與情感表達分析
 

  演奏者在演奏弓弦樂器的時候, 常常使用右手弓子對各種動作進行演奏, 這種演奏手法被稱之為“弓法”, 在演奏的過程中, 具有十分重要的地位。在具體利用“弓法”進行演奏的過程中, 即便是相同的因素、樂句, 在不同的弓法演奏中, 也會獲得不同的音色、音樂效果。在“弓法”演奏中, 從弓根部向弓尖方向推動的手法, 被稱之為“下弓”, 而從弓尖部向弓根方向推動的手法, 被稱之為“上弓”。這兩種演奏手法正好相反。在具體演奏過程中, 由于弓根的壓力比較大, 發音力度相對比較強;而弓尖部位則距離發力處比較遠, 則發音的力度相對比較輕。如此一來, 演奏者在演奏的過程中, 必須要加以人為的力度控制, 對弓尖和弓根部進行有針對性的調整。否則, 如果沒有對其進行人為性的調整, 就會導致其在演奏的過程中, 出現逐漸變強、變弱的效果。

  三、弦樂器演奏中的情感表現

  演奏者在進行弦樂器演奏的過程中, 不僅具有極高的演奏技巧, 同時在演奏的過程中, 常常將自身、情感和生活的感悟, 對生命力的領悟和訴說進行有效的表現。具體來說, 演奏家在進行弦樂器演奏的過程中, 要將其情感進行有效的表達, 必須要做到以下幾方面。

  1.打好基礎, 精益求精

  弦樂器演奏是一個極為復雜的過程, 演奏者必須要具備扎實的基本功, 掌握不同歌曲的曲式結構、演奏技巧等, 才能使得其在演奏的過程中, 演奏者充分利用手勢和肢體動作等, 輔助完成演奏的節奏和旋律, 進而使得演奏的效果更為理想。

  這就要求演奏者在進行弦樂器演奏之前, 加強基本功訓練, 并根據學習的時間, 結合自己的水平以及熟練程序, 采取循序漸進的原則, 選擇適合自己的曲目進行練習。同時, 在練習的過程中, 演奏者必須要對每一首曲子的每一個音節進行仔細地品味, 并在練習的過程中, 要具有足夠的耐心和恒心, 切忌心煩氣躁、盲目自信和眼高手低。

  演奏者只有打好基礎之后, 其手指的靈活度、靈敏度才能增強。同時在熟悉的基礎上, 加深了對樂曲的理解, 進而使其在演奏的過程中, 將作品中的情感全方位地表達出來。

  2.把握音樂內涵, 靈活轉換彈奏風格

  音樂作品在演奏的過程中, 其生命力的呈現不單單取決于演奏者的演奏技能, 更多的是靠作品的節奏和旋律決定的?;詿? 演奏者在進行弦樂器演奏的過程中, 必須要充分了解作品的創作背景、分辨出樂曲的類型, 并促使其在研究的過程中, 將自身置身于情境之中, 進而充分利用音樂作品, 將演奏者的情感傳遞給聽眾。

  以弦樂器中的琵琶演奏為例, 演奏者在進行情感表現的過程中, 必須要對琵琶樂器的風格、特點、情感訴求和文化內涵等進行詳細的了解。同時, 在進行琵琶演奏的過程中, 還必須要結合聽眾的地域特點, 用心了解其情感訴求, 使得所有聽眾均能在琵琶演奏過程中, 尋求到情感的訴求。

  3.建立輕松、和諧的演奏環境

  在進行弦樂器演奏的過程中, 演奏者極容易受到外界環境因素的影響。通常, 在輕松、和諧的環境下, 演奏者才會敞開心扉, 并全身心投身于音樂的演奏中。而在緊張的氛圍中, 不僅演奏效果大打折扣, 情感宣泄也會受到影響?;詿? 在進行弦樂器演奏的過程中, 比賽需要建立一個更加輕松、更加和諧的演奏環境, 讓演奏者全身心投入到演奏中。同時, 促使演奏者在全身心演奏的過程中, 對音樂作品進行更深層次的揣摩和分析, 并對音樂作品進行重新認識, 更好地表現出自己的情感。

  4.培養演奏者的想象力

  演奏者在對弦樂器進行演奏的過程中, 不僅要具備較高的演奏技巧, 演奏者還必須要具備極為豐富的想象力, 能夠在深入了解、把握音樂作品的基礎上, 根據音樂作品中的內容, 大膽開展想象, 并在想象的基礎上, 對音樂作品再創造, 實現情感的表現。例如, 在演奏《洛可可主體變奏曲》的過程中, 演奏者就要對這一音樂作品的創作背景進行詳細的了解, 并體會作者在創造這首音樂作品時的情感。在此基礎上, 演奏者將作品與自己的想象力進行有效的融合, 并充分利用各種演奏技巧, 將自己的情感充分表現在聽眾的面前。

  5.全面提升演奏者的音樂素質

  演奏者在進行弦樂器演奏的過程中, 自身音樂素質的高低直接影響了演奏者對音樂作品的理解和表達?;詿? 要不斷提高演奏者的情感表達, 必須要全面提升演奏者的音樂綜合素質。這就要求演奏者必須要通過各種渠道, 不斷完善自己的視野, 豐富其文化知識、音樂藝術知識等, 不斷提升其音樂修養和音樂氣質, 才能對音樂作品中所表達的情感進行精準的理解, 并提升音樂作品情感表現力。

  綜上所述, 在進行弦樂器演奏的過程中, 演奏者不僅要具備極高的演奏技巧, 還要將音樂作品中的情感充分表現在聽眾的面前, 使得作品傳達的情感與聽眾的情感融為一體。因此, 弦樂器演奏者必須要掌握一定的演奏技巧, 并采取有效的手段, 加強音樂作品情感的表現, 全面提升音樂作品的情感感染力。

  參考文獻

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